「アニメやゲームが好き。だから制作者になる、というのが〈名詞の好き〉です。でも、それだけだと人気業界に偏り、仕事の選択肢が限定されてしまいます。また、受け手として好きであることと、仕事にすることにはズレがあるかもしれない。それを、アニメ作品やゲームの歴史について『リサーチする』のが得意とか、作品を解説?紹介して『人を喜ばせる』のが好きだという〈動詞の好き〉へと視点を広げれば、専門誌の編集者や宣伝広報なども選択肢になる。そうやって一歩一歩、目標に近づいていった卒業生も多いですよ」

 

好きなことを出発点にしながらも、ほんの少し視点を変えたり、別のアプローチを考えたりすることで、自分の可能性と進路選択の幅が広がっていきます。新卒で一括採用された後は終身雇用が普通だった時代とは違い、転職や移籍、独立を重ねてステップアップしていくキャリアデザインも、今は当たり前となっています。一度の挫折で自信喪失したり、諦めたりしなくていい。少し遠回りに思えても、着実に目標へと近づく方法もある。自身の可能性を早々に諦めることのないよう、支援のなかでくり返し学生たちに伝えています。
 

現代は、変動性（Volatility）、不確実性（Uncertainty）、複雑性（Complexity）、曖昧性（Ambiguity）の頭文字から「VUCA時代」といわれます。国際社会では戦争やパンデミックなど予測不能な変化が次々と起こり、テクノロジーの世界では絵画や文章を自動生成するAIなどが急速な進化を遂げています。それにともなって、人間と機械の仕事の領域も変わっていきます。
 

そんな時代に対応できる人を育てるには、どのようなキャリアサポートが必要でしょうか。さまざまな学生を見てきた経験から、中出は語ります。
「まずは、機械で代替できるような仕事ではなく、オリジナリティや創造性を突き詰めること。替えのきかない、いわばスペシャルな存在をめざすことでしょうね。学生と接して感じるのは〝正解主義〞の根強さです。誰かに与えられた一つの正解やゴールを設定し、これで合っているか、間違っていないかと常に周りを気にしてしまう。でも、クリエイターやスペシャリストと呼ばれる人たちは自分で答えを見つけているし、それも時どきで違ったり、状況によって変わったりする。答えにたどり着く道も一つじゃない。卒業生の話を聞く意味は、そういう歩みや考え方を知ることにもあると思います」

変化が激しく、不確実な時代。だからこそ、キャリア教育も学生の多様なニーズに応える引き出しと手数が必要です。そこに決まった正解はありません。わたしたちはこれからも、よりよいあり方を模索し続けていきます。

 

本学では、クリエイティブ職をめざす学生向けの科目が充実し、実践的な指導を行っています。

正規科目の「クリエイティブの現場」では、エンターテインメントやコンテンツ業界の第一線で活躍するクリエイター、プロデューサーが企画発想法やブランディング、プロデュースの方法論を講義します。「ポートフォリオ演習」では、それぞれの業界に応じたポートフォリオのつくり方を徹底指導。デザイン会社やゲーム会社の社員による作品の講評会もあります。

課外講座では「大手出版社編集部マンガ講評会」。20誌以上のマンガ編集者たちが学生の作品に目を通し、助言します。

就職はしたいけど就活は苦手、という学生へのサポートも親身に行っています。

「まだまだ間に合う！ 就職講座」は、4年生になっても動き出せない学生をエンパワーメントする内容。大学の外へ出るのが苦手な学生のために、学内で企業の説明会や研修を受けられる機会もつくっています。

また、時間が守れない、優先順位をつけられないといった発達障害特性に悩む学生が近年増えていることに対応したキャリアガイダンスや苦手克服講座も。新たに始まる「ソーシャルスキル?トレーニング」では、コミュニケーション技術などの基礎力アップを図ります。